Saison 2026/2027
Concert du dimanche 15 novembre 2026
Lise Nougier, Soprano
Lise Nougier, soprano lyrique, est formée au CNSM de Paris puis à l’Académie de l’Opéra de Paris. Révélation Lyrique ADAMI 2019 et Premier Prix Soliste du Concours de Gordes 2025, elle interprète des rôles tels que Fiordiligi, Mimi, Michaëla ou Marguerite. Elle a récemment incarné la Première Dame dans La Flûte enchantée à Montréal ainsi que Marguerite dans Faust au Théâtre de Mâcon.
Elsa Bonnet, Piano
Elsa Bonnet, pianiste diplômée du CNSM de Paris et de l’Université de Vienne, est lauréate de plusieurs concours et soutenue par des institutions comme l’Académie de Villecroze et l’Académie Jaroussky.
Elle se produit notamment au Petit Palais, aux Victoires de la Musique et au Festival de la Roque d’Anthéron. En 2025 paraît son premier album, consacré à Haydn, Debussy et Schumann.
Concert du dimanche 13 décembre 2026
Sophie Hanne, mezzo-soprano
Sophie Hanne obtient son Diplôme d’Etudes Musicales au CRR de Boulogne-Billancourt en juin 2014. Elle obtient ensuite son Diplôme National Supérieur Professionnel du Musicien en juin 2017 au CNSM de Lyon. Elle est lauréate du concours de mélodie Les saisons de la voix à Gordes en Novembre 2011. Sur scène elle interprète les rôles de la Périchole, La Belle Hélène et la Grande Duchesse de Jacques Offenbach. Elle interprète également différents rôles dans La Flûte enchantée de Mozart, Didon et Enée de Purcell, L’Enfant et les Sortilèges de Ravel. Elle interprète le rôle de Shéhérazade dans l’opéra-comique La mille et deuxième nuit de Lucien Poujade à l’Opéra de Reims en mars 2023. Elle chante le mezzo-soprano solo dans l’enregistrement de la MisaTango de Martin Palmeri sous la direction de Michel Piquemal. Elle chante également dans l’ensemble Les Métaboles ainsi que dans le Chœur de l’Opéra de Lille. Elle fait partie de l’édition 2024 du programme de formation Jeune Scène Lyrique organisé par l’Arcal (compagnie nationale de théâtre lyrique et musical). Cette artiste éclectique étend son répertoire du bel canto à l’opérette et de la musique contemporaine à la chanson.
Katia Weimann, Piano
Formée au Conservatoire de Boulogne-Billancourt, puis au Pôle Supérieur Paris Boulogne-Billancourt, Katia suit des études auprès d’Anne Le Bozec et d’Emmanuel Olivier dans la classe d’accompagnement vocal du CNSM de Paris dont elle est diplômée en 2020. Elle suit également un cycle Supérieur de Musicologie et obtient son prix d’Esthétique musicale auprès de Christian Accaoui. Lauréate de la Fondation Royaumont, Katia a travaillé sur les opéras de Rossini, sur Iphigénie en Tauride de Gluck ainsi que sur les Lieder de Haydn. Katia collabore régulièrement avec de jeunes compagnies lyriques dont elle assure la direction musicale (Le Nozze di Figaro de Mozart, Carmen de Bizet, Maria Golovin de Menotti) ou pour des pièces de théâtre musical (Offenbach’Ademy créé en 2014 par la Compagnie du JAB, plus de cinquante dates à Paris et en région, ou Mozart ou l’Ecole des Muses crée en 2022 et qui a joué en France et en Belgique). Katia fait partie depuis plusieurs années de l’équipe artistique de l’association Music’O Seniors qui organise des concerts lyriques dans les EHPAD et en partenariat avec France Alzheimer. Elle est aussi chef de chant pour Opera a Palazzo, qui joue régulièrement La Traviata dans des lieux prestigieux de la capitale, tels que la Fondation Dosne-Thiers ou le musée Jacquemart-André. Depuis 2019, Katia collabore avec la violoncelliste internationale Sonia Wieder-Atherton. Katia est pianiste-accompagnatrice à la Maîtrise Populaire de l’Opéra Comique et chef de chant sur différentes productions.
Julien Praud, Altiste
Diplomé d’un Master d’alto dans les classes de Sven arn Tepl et de Shunske Sato au Conservatorium van Amsterdam en 2020, Julien se spécialise dans l’interprétation, à l’Abbaye aux Dames de Saintes ainsi que dans le Jeune Orchestre Hector Berlioz. Dans le cadre de la pratique symphonique, il travaille régulièrement avec des orchestres spécialisés tels que les Siècles, les Ambassadeurs, les Musiciens du Louvre ou encore le Cercle de l’Harmonie ainsi qu’au poste d’alto solo de l’Orchestre Symphonique du Touquet. Julien participe aussi à des concerts baroques au sein de ces formations ainsi qu’avec le Millenium Orchestra dirigé par Leonardo Garcia Alarcon. Passionné de musique de chambre, il pratique le quatuor à cordes et intervient dans plusieurs ensembles tel que Astrolabe (Saint-Brieuc) ou encore I Fulmini (Orléans). En plus des diverses missions de médiations que Julien pratique aux sein de ces formations, il s’implique dans la transmission de sa passion pour la musique d’ensemble et l’éducation populaire à travers l’orchestre Démos du Val d’Yerres Val de Seine depuis 2020.
Concert du dimanche 17 janvier 2026
Bella Schütz, Piano
« Son interprétation a valeur de révélation. » (Pierre Gervasoni, Le Monde). Lauréate de concours internationaux tels que le Concours International de Piano de Lyon et Piano Campus, Bella Schütz s’est distinguée sur les scènes de nombreuses saisons et festivals, dont le Nohant Festival Chopin, la Stiftung Mozarteum Salzburg, le Festival d’Auvers-sur-Oise, le Chigiana Festival (Sienne).
Membre de la Promotion Brahms de l’Académie Jaroussky, elle s’est produite en France, Autriche, Italie, Allemagne, Pologne, Angleterre, Espagne, aux Pays-Bas et au Japon. Le premier album solo de Bella Schütz, Chiaroscuro, paru en janvier 2025 chez Evidence et dédié à Bach et Chopin, est acclamé par la critique et a atteint le million de streams sur les plateformes.
Depuis 2021, Bella Schütz forme le Trio Callas avec le violoniste Miguel Rocha (Portugal) et le violoncelliste Lucas Garcia Muramoto (Brésil/Japon). Le premier album du Trio Callas, dédié à Mozart, Brahms et Mehmari, est paru durant l’été 2025 sur la plateforme ADS. Née à Paris en 2002, Bella Schütz a d’abord été formée par Branka Balevic. Elle a obtenu son Diplôme d’Etudes Musicales à Paris, où elle a ensuite continué ses études de piano avec Yves Henry, avant de rejoindre la classe de Jacques Rouvier au Mozarteum de Salzbourg. Bella Schütz poursuit son parcours à l’Universität der Künste de Berlin dans la classe de Björn Lehmann après avoir obtenu son Master à l’Université des Arts de Vienne (mdw) dans la classe de Jan Jiracek von Arnim.
Depuis 2025, elle étudie également avec Elisso Virsaladze à la Scuola di Musica de Fiesole
Concert du dimanche 28 février 2026
Elise Bertrand, Violon
Gaspard Thomas, Piano
La passion pour la musique de chambre et l’écriture rapproche Élise Bertrand et Gaspard Thomas dès 2017 au CNSM de Paris, donnant naissance à leur duo. Engagés dans la défense des répertoires méconnus et contemporains, ils créent notamment Episode de Wolfgang Rihm aux Sommets Musicaux de Gstaad en 2022, à l’invitation de Renaud Capuçon, et enregistrent des œuvres de Lekeu, Fauré, Ravel, Szymanowski, Prokofiev ou Bacewicz. Ils partagent aussi le premier enregistrement de la Sonate-Poème, op. 11 d’Élise. Leur parcours est nourri des conseils d’Augustin Dumay, Jean-Jacques Kantorow, Roland Daugareil, Gordan Nikolic, Romain Descharmes. Pierre Fouchenneret, Jonas Vitaud, Itamar Golan, François Salque ou encore Florent Boffard. Ils sont diplômés d’un master de musique de chambre en sonate dans la classe d’Emmanuelle Bertrand et Claire Désert. Le duo se produit notamment au festival de La Roque d’Anthéron, au Festival International de Colmar, au Palazzetto Bru Zane à Venise, au Festival d’Auvers-sur-Oise, au festival de Biarritz, à la BNF, au festival Nice Classic Live, au Château de Grignan, à la Schubertiade de Sceaux, à Neuss en Allemagne ou encore au festival de Crans-Montana en Suisse. Ils sont également en résidence à La Chaise-Dieu (2025) et au Château de Lourmarin (2025 et 2026). En décembre 2025, ils jouent salle Cortot avec l’Orchestre Silmaril et Éléa Hetzel le Concert de Chausson.
Depuis 2025, ils sont artistes en résidence à la Fondation Singer-Polignac et leur premier disque en sonate paraîtra en février 2027 chez Evidence Classics. Lauréats de l’Académie Jaroussky, ils jouent aussi en trio avec Hermine Horiot puis Jérémy Garbarg, et préparent un disque autour de compositrices. Ils reçoivent de nombreuses distinctions (Victoires de la Musique et 2e Prix autour Concours Ginette Neveu pour Élise, 3e Prix au Concours Szymanowski et Talents Adami pour Gaspard) ainsi que le soutien des Fondations Safran, Banque Populaire, L’Or du Rhin, Oulmont, Gautier Capuçon et de la Fondation Société Générale, qui prête à Élise un violon Joseph Gagliano (1796).
Concert du dimanche 21 mars 2026
Pierre Faget, Saxophone
Artiste curieux et polyvalent, Pierre Faget est un saxophoniste et improvisateur français.
Formé au CNSMDP dans la classe de Nicolas Arsenijevic son parcours s’est enrichi de
nombreuses rencontres artistiques et de masterclasses avec des figures majeures de la scène musicale telles que Claude Delangle, Vincent David, Gérard Buquet,Stéphanie Marie Degand ou encore François Lazarevitch. Très actif dans le domaine de la création contemporaine il cultive également une passion pour les répertoires moderne et baroque, qu’il aime faire dialoguer à travers ses projets artistiques.
Lauréat de plusieurs concours internationaux, son activité de concertiste l’amène à se produire régulièrement en soliste, en musique de chambre et avec orchestre, en France et à l’étranger. Il a notamment joué au Théâtre des Champs Élysées avec la Garde Républicaine, participé à la recréation de Poésie pour Pouvoir de Pierre Boulez avec les solistes de l’Ensemble Intercontemporain à la Philharmonie de Paris, il a joué à la salle Cortot à l’occasion de l’intégrale des Sequenze de Luciano Berio, il a participé à la création du conte « Ô » de Orlando Bass à la Folle Journée de Nantes avec le Paris Mozart Orchestra ou encore avec l’Orchestre National du Capitole de Toulouse à la Halle aux Grains. Pierre Faget est également un chambriste passionné, il joue avec le quatuor de saxophones Archipel lauréats du concours Jeunes Talents 2026 et l’Ensemble Rhapsodie, 1er prix du concours de la FNAPEC 2026
Mayumi Fukuda, Piano
Pianiste et accompagnatrice japonaise, Mayumi Fukuda est diplômée de l’Université des Arts d’Aichi et a obtenu le « Diplôme supérieur de Concertiste » de l’École Normale de Musique de Paris dans la classe de Patricia Thomas. Elle intègre le CNSMD de Paris, où elle obtient sa licence d’accompagnement dans la classe de Caroline Esposito et de Géraldine Dutroncy. Elle a remporté le 3e Prix et le Prix Liszt-France CLIDAT au Concours International de Piano de Chatou « Cécile EDEL-LATOS » et le 2e Prix, le Prix Germaine Mounier et le Prix spécial meilleure interprétation de l’œuvre d’Albert ROUSSEL au 13e Concours International de piano Albert Roussel. Elle poursuit actuellement ses études en Master d’accompagnement au piano au CNSMD de Paris avec Jean-Frédéric Neuburger et Yumi Otsu.
Concert du dimanche 25 avril 2026
Gabrielle Rubio, Traverso
Formée au Conservatoire de Perpignan, Gabrielle Rubio est diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, où elle obtient deux Masters instrumentaux en traverso et en guitare classique, ainsi qu’un Master de pédagogie.
Talent Adami Classique 2026, Gabrielle est régulièrement invitée comme première flûte par de prestigieux ensembles tels que Les Arts Florissants, l’Ensemble Correspondances, l’Orchestre de l’Opéra Royal de Versailles, Le Concert de la Loge, Le Concert d’Astrée, le Concerto Köln et l’Orchestre La Scintilla de l’Opéra de Zurich. Elle collabore également avec d’autres formations de renom comme Les Talens Lyriques et l’Ensemble Pygmalion.
Gabrielle s’est produite en soliste avec notamment les Arts Florissants, l’Orchestre de l’Opéra Royal de Versailles, le Leipziger Barockorchester, les ensembles Le Songe du Roi et Le Consort. Parmi ses enregistrements récents au sein des Arts Florissants figurent Orphée et Eurydice de Gluck (version parisienne, avec le célèbre solo du Ballet des Ombres Heureuses, Harmonia Mundi, 2025) ainsi que l’Ouverture en si mineur BWV 1067 de Bach
pour flûte et orchestre (Harmonia Mundi, 2026).
Lauréate de la Fondation Safran, elle remporte en 2021 le Premier Prix de la Baroque Flute Artist Competition organisée par la National Flute Association et est finaliste de la 11th International Telemann Competition à Magdebourg.
Parallèlement, Gabrielle est diplômée en théorbe et guitare baroque du Conservatoire de Versailles, où elle s’est formée auprès de Benjamin Perrot, et vit pleinement une activité de poly-instrumentiste. Elle se produit comme théorbiste avec notamment l’Ensemble Correspondances, l’Ensemble Pygmalion, Les Arts Florissants et l’OrchestrePhilharmonique de Radio France.
Titulaire du Certificat d’Aptitude, elle enseigne le traverso au CRR de Saint-Maur-des-Fossés depuis 2021. Gabrielle a été artiste en résidence dans les Yvelines grâce au dispositif du Lab’Baroque créé par le Centre de musique baroque de Versailles.
Soutenue par le CMBV et la Caisse des Dépôts, elle enregistre son premier disque solo en mai 2025 pour le label Harmonia Mundi (parution en 2026).
Elle est également cofondatrice de l’ensemble Marilou, en résidence à la Fondation Singer-Polignac, qui se produit dans plusieurs festivals en France (Folles Journées de Nantes, Bach en Combrailles, Festival Baroque de Pontoise) ainsi qu’en Espagne et en Belgique.
Thibaud Roussel,Théorbe
Après des études de guitare classique, de son et de technologie instrumentale, il se spécialise dans l’interprétation de la musique ancienne avec l’étude du théorbe, des guitares anciennes ainsi que des luths renaissances et baroques au Conservatoire de Versailles dans la classe de Benjamin Perrot.
Depuis toujours passionné par le patrimoine musical européen des XVIIe et XVIIIe siècles, il axe aujourd’hui ses recherches et son orientation musicale vers la redécouverte de répertoires et compositeurs oubliés.
Il se produit en tant que soliste et continuiste au sein d’ensembles de musique spécialisée tels que l’Ensemble Correspondances, (Sébastien Daucé), Pygmalion (Raphaël Pichon), l’Escadron Volant de la Reine, Le Consort, La Sourde (Samuel Achache), Le Centre de Musique Baroque de Versailles, en récital avec la violiste Mathilde Vialle, la violoncelliste Hanna Salzenstein…
Particulièrement intéressé par la création et les diverses formes de musiques actuelles et contemporaines ainsi que son interprétation sur instruments anciens, il créé des pièces spécialement écrites pour le théorbe au sein de divers récitals et festivals (Montpellier, Versailles, Vézelay…). Il pilote depuis plusieurs années, des projets discographiques pour divers labels (Le Coucher du Roi (ffff Télérama), Robert de Visée : Suites à la mémoire d’un poète (Diapason d’Or et Choc Classica), Une Soirée chez Berlioz (Harmonia mundi), sur la guitare Grobert ayant appartenu à Hector Berlioz, actuellement conservée au Musée de la Musique de Paris. Ainsi que The Last Rose (Harmonia mundi), avec Mathilde Vialle, Ronan Khalil et Zachary Wilder, enregistré sur deux instruments originaux du XVIIe siècle au Musée de la Musique de Paris.
Depuis septembre 2023, il enseigne au Pôle Supérieur Aliénor de Poitiers
Lukas Schneider, Viole de gambe
Né en Allemagne, Lukas Schneider commence la viole en 2014 au Conservatoire de Siegen. Il suit en parallèle l’enseignement de Philippe Pierlot à Spa. En 2015, il est admis dans la fondation « Deutsche Stiftung Musikleben » pour des « prestations exceptionnelles », et en 2016, il obtient le 1er prix, au concours national « Jugend Musiziert », dans la catégorie « viole de gambe solo ».
En 2018, Lukas intègre la classe de viole de Marianne Muller au CNSMD de Lyon, et y obtient sa licence en 2021, « mention très bien ». Il complète ses études par un master dans les classes de Myriam Rignol au CNSMDL et de Philippe Pierlot au Conservatoire Royal de Bruxelles (KCB).
Lukas se produit en concert avec entre autres l’Ensemble Correspondances, Les Musiciens du Louvre, Les Épopées , La Nébuleuse ou encore l’Ensemble La Française.
Dans des spectacles comme « Feu » avec Benjamin Lazar et Claire Lefilliâtre ou « Nuit Funèbre » (Opéra de Lyon, 2022, direction: Simon-Pierre Bestion) il mélange musique ancienne, improvisation et théâtre. Il a également l’occasion de se produire en tant que soliste, en récital ou dans des productions d’Oratorios et de Passions, du Grand Théâtre de Provence à la Elbphilharmonie d’Hambourg et au Palau Les Arts Reina Sofia de Valence. Il est lauréat de la fondation Royaumont.
Cécile Chartrain, Clavecin
Originaire de Bretagne, Cécile Chartrain se forme aux hautbois historiques, au clavecin et à la basse continue auprès de Josep Domenech, Menno Van Delft et Kris Verhelst au Conservatorium van Amsterdam puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où elle étudie auprès d’Olivier Baumont, Blandine Rannou et Antoine Torunczyk. Se passionnant également pour l’accompagnement vocal, Cécile est aussi diplômée de la classe de chef de chant baroque de Stéphane Fuget. Elle se perfectionne auprès d’artistes tels que Pierre Hantaï, Alfredo Bernardini et Laurent Stewart.
En 2018 et 2019, Cécile est lauréate du Vlaamse vereniging harpsichord competition et du Concours international d’ensembles de musique ancienne de Lausanne avec son ensemble La Chicane. Elle se produit en tant que soliste ou avec des ensembles et chefs reconnus (Netherlands Bach Society, Opéra Royal de Versailles, Le Concert Spirituel…) et dans des festivals et lieux inédits tels que le Oudemuziek Festival Utrecht, MA Brugge, Innsbruck Festwochen der Alten Muzik, Internationale Händel Festspiele Göttingen, le Rijksmuseum, le Muziekgebouw, El Cine Teatro Ateneo (Argentine), Il Palazzo del Capitaniato (Italie), Lotte Concert Hall (Corée du Sud), le Château de Versailles, Salle Cortot…
En 2022, elle co-fonde Marilou, un ensemble constitué de musiciens métamorphes et poly-instrumentistes avec Gabrielle Rubio, Samuel Bricault, Agnès Boissonnot-Guilbault et Hélène Richaud. Entre arrangements et transcriptions, ils explorent des répertoires variés allant de deux à cinq instruments. Ils se produisent en France et à l’étranger (Folle Journée de Nantes, Bach en Combrailles, Midis-Minimes…) et leur premier disque est sorti en février 2024. Ils sont actuellement en résidence à la Fondation Singer-Polignac.